Roberto Alagna

Oeuvre

WERTHER

Drame Lyrique en 4 actes.

Livret d’Edouard Blau, Paul Milliet et Georges Hartmann

Musique de JULES MASSENET (1842 – 1912)

Créé à Vienne le 16 février 1892

Distribution - Calendrier

Palacio Euskaluna Bilbao

17 janvier 2015

20 janvier 2015

23 janvier 2015

26 janvier 2015 

Mise en scène et Décors : David Alagna

Costumes : Louis Désiré

Lumières : Aldo Solbiati

Production : Teatro Regio Torino

Werther : Roberto Alagna

Charlotte : Elena Zhidkhova

Sophie : Elena de la Merced

Albert : Manuel Lanza

Le Bailli : Stefano Palatchi

Schmidt : Jonn Plazaola

Johann : Fernando Latorre

Brühlmann : MartinBarcelona

Käthchen : Susanna Cerro

Orchestre Symphonique de Bilbao

Choeurs Gaudeamus

 Direction musicale : Michel Plasson

Revue de Presse

ABC - Traduit de l'Espagnol 

"Roberto Alagna est Werther - Triomphe Total"

 "Les mélomanes de Bilbao avaient clairement gardé en mémoire l'interprétation du rôle de Werther par le ténor Alfredo Kraus [..] depuis samedi dernier, un autre nom s'est inscrit, de plein droit, au panthéon si particulier d'un théâtre très exigeant pour les ténors : Roberto Alagna[...] Il a chanté le rôle de Werther avec une combinaison d'engagement et de maturité qu'il nous est rarement donné d'entendre de nos jours. Alagna s'est exposé tout au long de la performance, avec une sincérité vocale incroyable, un chant noble qui brillait avec la plénitude de son timbre magnifique, épousant toute l'intensité dramatique que le personnage requiert, pour toujours rebondir [...] Aujourd'hui, très peu de chanteurs peuvent arriver à sa hauteur et apporter autant et aussi bien à l'interprétation de l'un des archétypes du romantisme européen.

Lavozenlaopera.com - Nino Dentici - Traduit de l'Espagnol

"Un grand Werther à Bilbao"

 « [Dans cette distribution], Roberto Alagna, un ténor de dimension beaucoup plus élevée que ce que nous pouvions avoir ces derniers temps. Un artiste complet à la voix pleine et chaude, dotée d’une très belle couleur. Il est surprenant d’entendre aujourd’hui, dans un rôle romantique plein de lyrisme, cette même voix qui nous avait ravis au théâtre Arriaga en chantant "Pagliacci" il y a de nombreuses années. Il était grand temps qu’il nous soit à nouveau donné d’entendre chanter un grand ténor. […]

Il s’agit d’une mise en scène classique et belle. David Alagna a pris grand soin de l’éclairage et des costumes et offre à de nombreuses reprises des tableaux à l’esthétique très fine. C’est aussi à sa direction d’acteurs que l’on doit la performance expressive et théâtrale du ténor comme de la mezzo, tout comme à l’élégance musicale du maestro Plasson, à ses choix en matière de tempi et à ses silences mélancoliques. »

El Arte de la Fuga - Traduit de l'Espagnol

"Alagna et Plasson triomphent à Bilbao"

"Pour donner vie aux troubles de la jeunesse et de la passion de Charlotte, ABAO a eu la bonne idée d'engager deux personnalités capables de donner sa vraie valeur à l’œuvre de Massenet : le ténor Roberto Alagna et le chef d'orchestre Michel Plasson, une association heureuse pour cette partition si sombre mais si aboutie.

Alagna est dans une période de maturité vocale extraordinaire, il connaît par cœur son personnage, et s'avère un acteur plein de ressources qui, à l'aise et en forme, s'engage sans réserve. Son Werther a été exemplaire, du plus haut niveau, offrant ses meilleurs atouts à son personnage à l'ouverture avec un "Hymne à la nature" unique, au moment du suicide (certainement le point d'orgue de l’œuvre) et dans la bouleversante scène intime finale. Et bien sûr également dans le célèbre poème d'Ossian qui a soulevé des applaudissements unanimes et généreux.

Une magnifique production de David et Frederico Alagna, originellement créée à Turin et déjà vue et appréciés à Séville. Respectueuse du livret et soucieuse de jouer chaque scène telle qu'elle y apparaît, la mise en scène reflète une narration crédible et claire de l'argument, dans des décors spectaculaires et des costumes seyants de Louis Désiré, ainsi que les éclairages d'Aldo Solbiati privilégiant la couleur rouge incisive et symbolique. Le tout favorisé par une direction d'acteurs sobre mais précise et efficace. Une production, finalement, au service de l’œuvre et non de l'ego du régisseur.

Dans la fosse, l'Orchestre Symphonique de Bilbao a donné une prestation plus nuancée que jamais, sous la direction infaillible d'un grand professionnel comme Michel Plasson, qui fait preuve d'une autorité charismatique qui lui permet de maîtriser l'orchestre et chacun des musiciens.

Eklektika.com - Frederik Verbeke 

"Roberto Alagna offre à Bilbao un Werther d'anthologie"

« étoile du soir, Français ténor Roberto Alagna a obtenu une brillante performance, démontrant ses talents vocaux excellentes et une grande influence sur la scène.

Avec sa voix somptueuse, son timbre magique, sa diction qui rend justice au texte, avec le phrasé impeccable et l'accent, Alagna est sans aucun doute le ténor idéal pour incarner Werther.

Il se sent et reflète le caractère de Werther, dans les moindres détails. Avec tout le drame que cette figure emblématique des requêtes de la romance, il a réussi à donner une vraie vie théâtrale à ce personnage, qui « l'empêche de dormir » depuis son arrivée à Bilbao.

"Werther est un rôle difficile, un rôle qui vous tue sur scène mais aussi dans la vie. Depuis mon arrivée à Bilbao, je suis incapable de dormir", a-t-il dit lors d'une conférence de presse à Bilbao," c'est comme une tempête, une torture (...). L'amour que Werther se sent pour Charlotte travaille très fortement sur moi... Soir après soir, vous pouvez jamais interpréter Werther de la même manière... Vous ne pouvez pas anticiper ou préparer, vous devez vivre", a-t-il ajouté.

La mise en scène, le genre, nous ne faisons pas plus ces jours-ci à cause de sa grandeur spectaculaire, vise à une expression romantique et réaliste des sentiments. Le réalisateur, David Alagna, a choisi de transposer l'action du 18ème siècle de Goethe à Massenet de temps afin de fournir un travail lecture plus près à notre époque.

« Nous sommes tous Werther a little bit, » il a dit lors de la Conférence de presse. Épuré et expressive, la mise en scène n'épargne aucun détail. Très réalistes - avec même un cheval qui tire un chariot et un chien apparaissant sur scène -, mais aussi avec une dimension symbolique par le biais de l'éclairage (rouge envahir peu à peu la scène d'une manière subtile).

 Le public, habituellement peu enclin à la démonstration effusive, longuement applaudi et a répondu avec une ovation spectaculaire.

www.llegirencasdincendi.es - Pol Avinyó - traduit du Catalan

“Le modèle du rôle, la voix à son meilleur, un excellent travail"

« Les représentations qui ont lieu à Bilbao sont d’un très haut niveau avec deux pointures de l’opéra: le ténor franco-italien Roberto Alagna, devenu le modèle du rôle de ces quinze dernières années, et le vénérable chef d’orchestre Michel Plasson, une légende de la direction. La première fut une création d’anthologie ; sa voix est à son meilleur dans un rôle qui lui sied comme un gant. Le célèbre aria « Pourquoi me réveiller » lui a valu une ovation de plusieurs minutes saluant son excellent travail dans l’interprétation de ce personnage tourmenté. […]

L'Orchestre symphonique de Bilbao a très bien répondu aux commandes de Plasson et la mise en scène de David Alagna classique dans un décor réaliste a rencontré beaucoup de succès, de même que sa direction scénique des chanteurs et les costumes. […] Si vous voulez être touché, ne manquez pas d’assister à l’une des représentations qui resteront dans les mémoires de tous les spectateurs. »

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